Le duo piano-sax est un exercice assez périlleux, dont le challenge se situe dans l’originalité. Et on peut dire qu’avec Sabin et Bernard nous sommes comblés : compositions inspirées, interprétation remarquable de technique et de complicité. Un disque qui mêle atmosphères exquises, swing vigoureux, inventivité sans cesse renouvelée. Irrésistible!

Ce cd propose un répertoire de jazz moderne composé en majeure partie par le jeune guitariste Fabrizio Graceffa. Sa musique est inspirée par le son des musiciens de la scène jazz new-yorkaise actuelle

“Piano works” célèbre les retrouvailles de Charles Loos avec l’enregistrement solo, même si l’artiste n’avait jamais cessé de s’adonner avec bonheur à ce périlleux exercice en concert.

La musique de Weber Iago est imprévisible, mais évidente : les compositions et improvisations rassemblées dans ce disque en piano solo en témoignent.

Premier CD de Paolo Loveri en tant que leader et compositeur principal, «Three for one» est un projet longuement mûri et rodé par des musiciens qui jouent ensemble de longue date. Pietro Condorelli ancien professeur de Paolo et maestro de la guitare jazz en Italie se joint au trio. Le répertoire est essentiellement constitué de compositions originales.

Composés en "walk and sing" sur le ravel du Brabant wallon, les thèmes du Stéphane Salkin trio reflètent ses paysages et expriment l'univers de ce musicien, mélange énergique de jazz et de funk avec une contrebasse une batterie une guitare et une voix.

Les improvisations acoustiques et électroniques du quartet Bansuri Collectif sont basées sur les compositions du bassiste, Rui Salgado, et s’inspirent de la pratique ancestrale de la flûte indienne reflétant les sons de la nature.

Alexandre Furnelle ouvre la porte d'un univers particulier et magique où improvisation et écriture sont étroitement entremêlées, où découverte rime avec émotions et énergie dansante.

La musique du guitariste Paolo Radoni jouée par ses amis (le groupe "Radoni's Tribe”), une échappée musicale d’émotion et de plaisir. Ce recueil est porté par la complexe sobriété que Paolo parvenait à insuffler à ses mélodies. La direction musicale et la quasi totalité des arrangements sont assurés par Michel Herr.

Face à ses multiples activités de fondateur du label « mogno » on en serait venu à oublier qu’Henri Greindl est avant tout musicien. Le double CD intercontinental et intercommunautaire « Bela Vista », enregistré à Fortaleza (Ceara - Brésil), São Paulo (SP - Brésil), Lasne (Brabant Wallon - Belgique) et à Sint Genesius Rode (Vlaams Brabant - Belgïe) vient nous le rappeler à point nommé.

Stéphane Mercier et Charles Loos jouent ensemble en quartet depuis 2006, mais la magie de l’alchimie de la rencontre s’est produite dès leur première note. Le groupe a acquis sa maturité avec le vitesse de croissance d’un OGM et « Walking the Soul Map » en est la preuve. Que ce soit dans les compositions originales, les standards ou les reprises, le groupe offre un swing profond, de la mélancolie, de l’énergie, de l’humour et parfois, tout cela en même temps…

« Avec ce nom, on peut imaginer de l'oriental. Il y a aussi du kletzmer, du slave & bref, c'est folk et jazz a la fois. Mais si l'on sait que ce long solo d'un saxo qu'on penserait nostalgique des Carpates sera suivi d'un balancement rythmique solide d’où la distorsion n'est pas absente, c'est folk et jazz et rock a la fois. » - Philippe Dethy.

Un tout bel album de guitare acoustique enregistré et mixé par Pierre Van Dormael : Son jeu résolument délicat et sa sonorité fine explore la guitare de façon très pianistique. Hervé a rencontré Pierre lorsqu'il était professeur au Conservatoire de Dakar. Depuis, la connexion n'a jamais quitté leurs deux guitares, comme en témoignent leurs enregistrements.

«Vegetal Beauty» développe une nouvelle musique occidentale issue du jazz et de la musique contemporaine avec beaucoup d'influences africaines.
Le résultat : des percussions africaines cuisinées à la sauce Bruxelles, des harmonies triturées de manière douce, une musique « paisible et intense »…

Ce cd, résultat jubilatoire de deux ans de travail en quartet avec Daniel Stokart, Theo de Jong et Lionel Beuvens, se situe résolument dans la mouvance du jazz européen avec une référence “ECMienne” non dissimulée.

Cette deuxième compilation du label Mogno est, comme son nom l'indique (du moins pour les anglophones plus ou moins avertis...), sortie à l'occasion des 10 ans du label. On y retrouve des extraits de la plupart des cds sortis dans les collections "j" et "f" repartis en deux cds pleins à raz-bord de musique : au total 2h30 de substance sonore susceptible d'altérer positivement votre cerveau.

Steve et Charles jouent régulièrement ensemble depuis plus de 30 ans un peu partout dans le monde : en duo orgue (d'église)+sax, en trio avec Maurane (HLM), ou dans des formules plus classiques comme des quartettes de jazz ou en duo.
Les voici avec un quatuor à corde dans un répertoire intégralement composéet arrangé par Charles Loos.

Françoise et Carla privilégient la mixité des genres, des influences, des rythmes latino, swing, rock et jazz-rock, folk. Leurs compositions ont été transcendées par les arrangements du compositeur
Renaud Lhoest, ainsi que par les merveilleux musiciens qui se sont joints à elles pour les enregistrer.

Un répertoire de compositions originales du guitariste Alain Pierre qui, avec Steve Houben très inspiré à la flûte et au sax sur les harmonies étincelantes des guitares 12 cordes et classique, crée un univers acoustique subtil, riche et chatoyant.

Un répertoire de compositions originales du tromboniste Gilles Repond, un jazz moderne et ancré dans la musique afro-américaine, un jeu riche en contrastes : le juste équilibre entre le respect d’une tradition et l’incessante créativité qui la caractérise!

L’alchimie musicale entre Bert Van den brink et Véronique Bizet vous emmène dans un voyage étonnant à travers onze compositions instantanées riches d’atmosphères et de couleurs, où mélodies, harmonies et silences vous feront rêver…

Ce trio qui improvise à tout va à partir de standards du jazz, de thèmes pop, de compositions personnelles, de schémas d'accords ou de samples, nous livre un premier album avec un pétillant mélange de jazz injecté de funk, de rock et de pop.

Une rencontre de deux grands pôles du jazz actuel, l’Europe et les USA, autour de compositions originales, qui engendre un jeu ouvert, tout en rondeur et en souplesse, qui atteint un état de grâce et de détachement intemporel propre aux projets guidés par la sincérité.

Ce projet unique permet de découvrir une connivence étonnante entre les deux musiques. Le trio de Phil Abraham (Frédéric Favarel à la guitare et Samuel Gerstmans à la contrebasse) adjoint au percussionniste Luc Vanden Bosch se fond dans un ensemble de quatre saqueboutes rejoint pour un morceau par le célèbre William Dongois au cornet à Bouquin. Les saqueboutes sont magistralement tenues par l'Ensemble Ventosum et le belge Claude Remacle.

4 est un nouveau projet formé à Bruxelles par 4 jeunes musiciens belges et basé sur des compositions originales des 4 membres du groupe. Après avoir joué et enregistré ensemble dans différents contextes, ils eurent l’idée de créer un groupe ou ils pourraient mettre à profit leur approche commune de la musique, où la mélodie est fondamentale. Le résultat est une musique ou la pop et le rock se mêlent au jazz.

Dans la langue original de l’ethnie Desana (Amazonie), "Apikon-Dià" signifie une rencontre des opposés, un lieu mythique où se trouve la réalisation de toutes les probabilités en même temps.
Les membres de ce trio élaborent leur musique à partir des traditions de leurs pays d’origine, l’Argentine le Venezuela et le Mexique. On retrouve la richesse rythmique et les spécificités harmoniques de ces régions dans les compositions originales qui leurs servent de point de départ pour les improvisations les plus improbables!